Symphonic Rock

Laura Dyrholm Januar 2, 2017 S 43 0
FONT SIZE:
fontsize_dec
fontsize_inc

Symfonisk rock er en sub-genre af progressiv rock. Siden begyndelsen i Progressiv Rock historie, er blevet anvendt udtrykket til at skelne mere klassisk påvirket Progressiv Rock fra de mere psykedeliske og eksperimenterende former for progressiv rock.

Symfonisk sten kan beskrives som kombinationen af ​​progressiv rock med klassisk musik traditioner. Nogle kunstnere udfører rock-arrangementer af temaer fra klassisk musik eller komponere originale stykker i klassiske sammensætning strukturer. Derudover kan de spille med akkompagnement af et symfoniorkester eller bruge en synthesizer eller Mellotron at efterligne orkestrale instrumenter.

Da begrebet bruges i musik kritik, behøver orkestrale gengivelser af hit rock- og popsange ikke nødvendigvis betegnes som symfonisk rock selvom forskellige forretninger nogle gange markedsføre dem ved hjælp af dette begreb. Brug et orkester gør ikke et stykke symfonisk klippe; Det skal opfylde kriterierne for at være progressiv rock i tillæg til de kvaliteter, der er opført for at være symfonisk.

Attributter

Klassiske enheder ofte ansat i symfonisk klippe omfatter følgende

  • Rock arrangementer af temaer fra klassisk musik
  • Klassiske sammensætning strukturer
  • Akkompagnement af et symfoniorkester
  • Anvendelse af klassiske instrumenter, såsom strygere, cembalo og træblæsere
  • Større kompleksitet end andre undergenrer af rock og pop
  • Udarbejde kompositioner i formater af Concerti, suiter, symfonier, tone digte og operaer
  • Fremtrædende brug af synthesizer som erstatning for symfonisk orkestrering
  • Hyppig brug af Mellotron eller andre bånd baserede tastaturer til simulering af strygere, kor og træblæsere.

Kunstnere

Så tidligt som i 1966 med mødrene til Invention s Freak Out! og The Beach Boys 'Pet Sounds, begyndte koncept album optræder der bandt alle sangene på et album i en tematisk helhed. The Beatles fulgte med deres album Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band indarbejde væsentlige orkestrale passager og studie redigering. I samme år, Moody Blues 'Days of Future Bestået fusionerede sten lege med orkester akkompagnement. Procol Harum s 1968 album Shine On Brightly indeholdt episke længde sangen "In Held Twas In I". Disse værker og eksperimenter førte til, hvad der ville blive progressiv rock specifikt symfonisk prog i Det Forenede Kongerige.

Moody Blues

Moody Blues er et engelsk rockband. Blandt deres innovationer var en fusion med klassisk musik, især i deres 1967 album Days of Future bestået. For mange, Mellotron indbegrebet Moody Blues og deres symfoniske lyd.

Nice

Oprindeligt dannet som en backup bånd for jazz sangerinde PP Arnold, Nice gik på at producere deres første album tanker Emerlist Davjack. Det var det første forsøg på kunst sten stærkt påvirket af psykedelisk rock. Albummet Ars Longa Vita Brevis indeholdt rock-versioner af klassiske kompositioner såsom Karelia Suite af Jean Sibelius og The Brandenberg Concerto af JS Bach. Det var deres tredje album i Nice, hvor de kortlagt et kursus for symfonisk prog med sin blanding af psykedelisk rock, jazz, blues og klassiske elementer. De endte med fem broer, et værk bestilt af Newcastle Arts Festival. The Five Bridges Suite indeholder fem bevægelser skrevet af bandets medlemmer i stedet for at anvende eksisterende klassiske værker. Den store kritik af gruppen var, at de ikke havde en god forsanger. Keyboardspiller Keith Emerson gik på at danne Emerson, Lake & amp; Palmer.

King Crimson

King Crimson udgav deres skelsættende album In The Court Of The Crimson King i 1969, hvilket bringer anerkendelse til progressiv rock. Guitarist Robert Fripp beriget hans melodiske palet ved at læse Vincent Persichetti s Twentieth Century Harmony: kreative aspekter og praksis og brugte teknikker til atonal harmoni, såsom hele tone skalaer. 1974 sangen "Rød" brugt en octatonic skala.

Renæssance

Renæssancen blev dannet efter opløsningen af ​​de Yardbirds. Deres første album, renæssance, kom ud to måneder efter In The Court Of The Crimson King. Albummet så dem blande klassisk, østlige, jazz og folkemusik elementer med rock. De blev en anerkendt symfonisk prog band, når de reformeret i 1971 med Annie Haslam som vokalist til albummet Prologue. De toppede med deres albums Aske Er Burning, Turn af kortene og Scheherazade og andre historier.

Emerson, Lake & amp; Palmer

Emerson, Lake & amp; Palmer startede 70'erne Symphonic Prog med deres første album Emerson, Lake & amp; Palmer. ELP udførte klassiske kompositioner såsom Mussorgsky s "Udstillingsbilleder" på albummet Pictures på en udstilling og Aaron Copland s "Fanfare for den fælles mand" på Works, bind 1 med elektrisk instrumentering.

Emerson, Lake & amp; Palmer også komponeret suiter, der anses for klassikere af genren. 1971 sangen "Tarkus" bruger Quartal harmoni. Andre sange omfatte "The Endless Enigma" på albummet trilogien og "Karn Evil 9" på albummet Brain Salad Surgery.

Genesis

Genesis opstod i 70'erne som en symfonisk prog band med deres andet album Trespass. Højdepunktet af deres symfoniske prog produktion var Foxtrot, som indeholder deres eneste lang suite, "Nadver Klar", skrevet som en variation af sonate form og Selling England af pund. Efter Peter Gabriel forlod gruppen efter tur for konceptet albummet The Lamb Lies Down On Broadway, de fortsatte i Symfonisk Prog vene til 1976 s vind & amp; Wuthering med Phil Collins som forsanger. Efter Steve Hackett forlod gruppen i 1977, blev de en crossover, arena rockband. Hackett, inden de forlader Genesis, udgivet sin egen symfoniske prog album Voyage af Acolyte.

Gentle Giant

Gentle Giant blev dannet efter opløsningen af ​​den psykedeliske popband, Simon Dupree og Big Sound. Bandets første album blev udgivet i 1970, og dens musik er en blanding af forskellige genrer som blues, klassisk musik, soul, folk, jazz fusion og psykedelisk rock. Efter dette album, bandet fraveg denne stil, og vendte sig til en mere eksperimenterende lyd, samt herunder flere symfoniske elementer. Bandets musik kombineret flere dele vokalharmonier, komplekse tekster, organisation med konceptet album formular, hyppige ændringer i tempo, hyppig brug af syncopation og ikke-standard taktarter, brug af komplekse melodier ofte modstridende harmonier med dissonans, omfattende brug af instrumental og vokal kontrapunkt, brug af musikalske strukturer typisk er forbundet med klassisk musik og brug af klassisk og middelalderlige instrumentering generelt ikke forbundet med rockmusik.

Pink Floyd

Pink Floyd er normalt ikke inkluderet i symfonisk rock-genren, fordi de betragtes af kritikere ikke at være "orkester" nok i lyd. Men deres 1970 album Atom Heart Mother indeholder "Atom Heart Mother" pakke med omfattende orkester brug. Af Meddle, specifikt suite "Echoes", de flyttede i retning af symfonisk prog stedet psykedelisk rock. Med albums såsom Wish You Were Here, en ode til den tidligere bandmedlem Syd Barrett og smøre mod musikbranchen, og dyr, et koncept album baseret på Animal Farm af George Orwell, var de fast i realm af symfonisk prog. "The Trial" på albummet The Wall er sat op på den måde af en Broadway musical nummer, komplet med snor og messing ensembler, og er kun overgået af David Gilmour guitar riff.

Ja

Ja, startende med deres tredje album The Yes Album, produceret en meget vellykket blanding af klassisk, psykedelisk og progressiv ensemble rock. Deres tilgang var ligner klassisk musik; hvert instrument spillede sin egen melodiske linje for at generere en grand musikalsk tema. Vokalen i nogle sange blev behandlet som blot endnu et instrument i sammensætningen. De blev også skrive flere dele suiter såsom "Starship Trooper" på The Yes Album, "Heart of Sunrise" på Fragile ", tæt på kanten" på tæt på kanten og "Awaken" på Going For The One. Hvad mainstream rock-pressen opfattes som overskuddet af Tales From Topografiske Oceans markerede starten på den modreaktion mod Prog musik.

Fokus

Hollandske band Focus, som indeholder Thijs van Leer og Jan Akkerman, begyndte at hævde symfonisk prog med deres andet album Focus II på trods af deres hit "Hocus Pocus". Dette album bragte dem verdensomspændende anerkendelse. Efter deres næste to albums Focus III og Hamburger Concerto, faldt de væk fra symfonisk prog.

Rick Wakeman

Rick Wakeman var en igen-off igen tastatur virtuos for Ja, der også produceret adskillige solo symfoniske prog koncept albums. De seks koner af Henrik VIII udelukkende bestod af Rick og alle hans synthesizere. Rejsen til centrum af Jorden og Myter og Sagn af kong Arthur og ridderne af det runde bord gjort brug af symfoniorkestre og kor sammen med sit band. Det følgende år ingen jordisk Connection havde ham skære ned produktionen til bare at bruge hans band, de "engelske Rock Ensemble".

Camel

Camel, bestående af Andrew Latimer og tidligere Them keyboardspiller Peter Bardens, omfattede elementer fra Canterbury og plads rock i deres mærke af symfonisk prog starter med Camel. De flyttede fast i symfonisk prog med deres næste album Mirage og deres 1975 koncept album The Snow Goose. Desværre, de ikke har en genkendelig forsanger, i modsætning Ja, ELP eller Genesis som begrænsede deres succes). Efter Moonmadness, de også flyttes til mere mainstream område.

Electric Light Orchestra

Andre, såsom Electric Light Orchestra spillede rockmusik med orkestrale arrangementer og / eller orkester opbakning. De udgav også deres eget koncept album med 1974 s Eldorado. Men starter med 1975 Face den musik, de begunstigede mere af en pop rock stil.

Udvikling i andre lande

Europa

Italien

Italiens symfoniske rock-boomede i 1972, efter at de gode resultater fra New Trolls 'Concerto Grosso, No. 2 og Van der Graaf Generator s Pawn Hjerter. De mest populære bands, såsom Banco del Mutuo Soccorso, Premiata Forneria Marconi og Le Orme, spillede symfonisk prog stærkt påvirket af klassisk musik, på baggrund af den italienske Canzone tradition. Bands som New Trolls, Osanna, Metamorfosi, Alphataurus, Semiramis, og biglietto per l'Inferno havde en hårdere kant, men stadig med træk af den symfoniske tradition.

Frankrig

Bands i Frankrig opstod i midten til slutningen af ​​70'erne påvirket af både King Crimson og Genesis. Ange, påvirkes også af fransk folkemusik, udgivet Le Cimetière des Arlequins og Au-Dela Du Delire. Atoll, indarbejde de påvirkninger af den Mahavishnu Orchestra, udgivet L'Araignee-Mal. Pulsar, stærkt påvirket af Pink Floyd, udgivet Strengene Fremtidens og Halloween. Mona Lisa, kendt for at være meget teatralske, udgivet Avant qu'il Ne Soit Trop Tard.

Tyskland

Midt i de krautrock bands, var der flere symfoniske prog bands, der er opnået anerkendelse. Triumvirat, bedst beskrives som en ELP-klon, udgivet Illusions på en dobbelt Dimple, Spartacus og Old Loves Die Hard. Grobschnitt var kendt ikke kun for deres symfoniske passager, suiter og synthesiers, men også for den absurde humor og mærkelige lyde i deres arbejde, som høres på Ballerman og Rockpommel s Land. Begge bruger engelske vokal. Nogens datter startede ligesom Prog blev ebbe i Amerika og Storbritannien. De havde en perlerække af symfoniske prog albums med Adonis, Enhver Datter, Piktors Verwandlungen og In Blau. Med de to sidstnævnte albums, bandet sunget teksten i deres eget tysk. Novalis, kendt for en tung orgel lyd med sammenligninger til King Crimson og Pink Floyd, udgivet Novalis og Summerabend. Eloy, en progressiv rockband dannet af guitaristen Frank Bornemann i 1969, havde en udpræget symfonisk lyd i den anden del af 70'erne, da Jurgen Rosenthal og Detlev Schmidtchen var en del af gruppen. Albummet "Dawn" omfatter "Symfoniorkester arrangeret og dirigeret af Wolfgang Maus". Disse fire kunstnere også produceret album "Ocean", "Silent græder og Mighty Echoes", og "Eloy live".

Jugoslavien

I løbet af 1970'erne, et stort antal jugoslaviske progressive rockbands eksperimenteret med symfonisk lyd. I 1973 progressive rockband Korni Grupa, under navnet Kornelyans, udgivet den symfoniske rock-album Ikke et almindeligt liv. Den symfoniske rockband Opus frigives kun et album, Opus 1, og byder Dušan Prelević på vokal, før opløse. I 1978 keyboardspiller Laza Ristovski og trommeslager Ipe Ivandić, begge medlemmer af den hårde rock band Bijelo Dugme, udgivet den symfoniske rock orienterede album Stižemo. I 1979 Bijelo Dugme udgivet symfonisk-påvirket album Bitanga jeg princeza, og i løbet af samme år, deres forsanger Željko Bebek udgivet sit første soloalbum, symfonisk orienterede Skoro da smo Isti.

Uden for Europa

Nordamerika

Når disse grupper blev populær i USA og Canada, bands som Kansas, Rush, og Todd Rundgren Utopia dukkede op i midten af ​​70'erne. Disse bands tendens til at have mere af en hård rock kant end de europæiske bands, der er nævnt ovenfor. Fransk-canadisk band Harmonium havde en kort karriere i midten af ​​70'erne, hvorunder deres mest bemærkelsesværdige udgivelse var Si på avait besoin d'une Cinquième saison. I lang tid, den amerikanske Rock and Roll Hall of Fame afvist at induct nogen "PROG" bands. Pink Floyd blev endeligt optaget i 1996, og var den eneste "prog" bånd af nogen art i Hall. Det blev derefter annonceret i december 2009, at Genesis vil blive optaget i hallen. Spekulation er, at denne induktion vil åbne sluserne for de øvrige overset "PROG" bands. I 2013 blev Rush optaget i Hall of Fame, mens senere blev det offentliggjort, at ja nu er blevet nomineret til Hall.

Japan

Bands i Japan opstod i begyndelsen af ​​1980'erne, mange af dem påvirket af Pink Floyd, King Crimson, Ja, og Genesis. Repræsentative bands inkluderer Teru s Symphonia, Pagent, Midas, Mugen, Gerard, Outer Limits, X Japan, Raphael, Mr. Sirius, Shingetsu, Versailles, og Asturias.

Slutningen af ​​den "klassiske" periode

Ved slutningen af ​​1970'erne blev den "klassiske" periode med symfonisk rock-komme til en ende. Den modreaktion mod nogen "prog" af mainstream rock-pressen var i fuld kraft. Diskotek og punk rock dukket op som de primære former for musik.

1980'erne neo-progressive æra

I 1980'erne, britiske neo-progressive rock-bands som Marillion, IQ, Pallas, Solstice, Helligtrekongersaften og Pendragon fortsatte traditioner 1970'erne 'symfonisk prog, men lidt mindre kompleks. De vigtigste påvirkninger af den neo-prog genren er Genesis, ja, Camel, og Pink Floyd.

International

Mens 1980'erne oplevede neo-prog holde et glimt i live i Storbritannien og USA, var symfonisk prog nå andre lande rundt om i verden. Lilleasien fra Tyrkiet frigivet Mellem Flesh og Devine, Bacamarte fra Brasilien udgivet Depois Do Fim og ungarske band Solaris udgivet Marsbéli Krónikák. Kun Solaris overlevede ind i 90'erne frigiver Nostradamus Bog Profetier i 1999. I begyndelsen af ​​1990'erne oplevede grupper som Efter Crying fra Ungarn slip Overground Musik, Quaterna Requiem fra Brasilien frigive Velha Gravura, Änglagård fra Sverige frigive Hybris og Isildurs Bane, også fra Sverige, Slip Voyage - En tur til et andet sted. De to sidste banede vejen for en symfonisk prog bevægelse i Sverige.

1990'erne Resurgence

Interessen for symfonisk prog blomstret igen, startende med Echolyn s eponyme første album i 1991. Dette markerede en genopblussen i en grad i 1990'erne og 2000'erne med bands som The Flower Kings, Spock skæg, transatlantiske, Karmakanic, Nexus, Pär Lindh Project, Arena , Glass Hammer, og mange andre.

Muse

Den engelske alternativ rock og ny prog band Muse featured Exogenesis: Symphony, almindeligt kendt som blot "Exogenesis", på deres 2009 femte studiealbum The Resistance. Skrevet af forsanger, guitarist og pianist Matthew Bellamy i løbet af en årrække, er den sang præsenteret som en symfoni i tre satser med titlen "Overture", "krydsbestøvning" og "Redemption" henholdsvis hver besætter et separat spor ved slutningen af ​​albummet. Sangen er blevet hyldet af kritikerne, herunder NME, som erklærede "Exogenesis" som et af højdepunkterne af The Resistance, beskriver det som "mere bombastisk end noget Muse nogensinde tidligere gjort."

MCT: Den Symfonisk Rock Band

Dannet i 2011, Wisconsin-baseret, 40-personers band optræder musik skrevet og arrangeret af Curtis Aderholdt. Med bly-vokalister Tyler Kundinger og Loren De Lonay, er bandet siges at være "wow-ing publikum af deres egne." Den symfoniske rockband øjeblikket optager nyt materiale til en potentiel 2015 udgivelse.

  Like 0   Dislike 0
Forrige artikel Slava Medvedenko
Næste artikel Åbent Humanities Press
Kommentarer (0)
Ingen kommentar

Tilføj en kommentar

smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile
Tegn tilbage: 3000
captcha